台詞不多，但更重要的是情緒的表達。
喬立這個人物，像是從群居動物中走丟的野獸，在異國他鄉的漂泊里，被迫融進新的相似的族群。而他與周遭的一切都是那麼格格不入，他掛心的依然是“家”，想得依然是“回去”。在他身上，有一個極關鍵的標簽，便是孤獨。
“……萬辰？萬辰！”
王忱沒想到自己坐著竟然入了神，羅少新導演喊了兩次，他才猛然意識到對方是叫自己。他驚得一下抬起頭，但見所有人此刻都疑惑地望著自己，羅少新眼里更是藏著擔憂。唯有座中的高思源導演，嘴角帶著一點笑，問道︰“萬辰啊，輪到你了，能開始表演了嗎？”
“能，當然能。”
王忱拿著台本，手忙腳亂地站起來。
羅少新以為他還要看台詞，小聲提醒︰“小萬啊，這段表演是要背台詞的，不能看了。”
“當然，當然。”王忱把劇本又放了下來。
他站在原地，仿佛有些茫然地在屋子里環顧了一圈。
旁邊的寧頌擔憂地皺起眉頭，以為真的是自己的緣故影響了他。
但就在下一秒，王忱突然走動起來，他朝著屋子後面的窗戶走了幾步，並沒像前兩個演員那樣蹲在原地表演，而是蹲在了一個特殊的位置上。
寧頌和另一個演員都有些疑惑地看著他，高思源和羅少新卻仿佛醍醐灌頂般，同時露出意味深長的笑容——王忱蹲在了窗外日光照不到的地方，也就是這間屋子里，唯一的陰影區域中。
這恰恰與所有人坐的光亮區，形成了一個極鮮明的對比，昭示著此時此刻的王忱，是與眾人不同的，無法融入的，更是孤立的。
很少有演員會在自我表演的時候，考慮到整個電影畫面的表達，更不會在試鏡這樣時候，去思考一個光影語言的問題。
而偏偏，王忱想到了。
他時常自詡在導演上工作吃力，可事實是，經過這麼多年的積累，王忱早已不是個初出茅廬亂拍片子的小導演，那些影像表達上的視听語言，早已如條件反射般，刻進了他思維的路徑中。
王忱蹲在陰影中，靜了兩秒，便開始了他的表演。
他蹲在那里，手指就已經是夾著煙的樣子。
沒有抽煙的過程，也沒有其他贅余的動作。
因為在電影劇本中，畫面開始的時候，“喬立”就已經是在抽煙了。
人的定式思維或許會要求“抽煙”前要有對應的“點煙”動作，但事實是，電影畫面中經常會截掉沒有意義的動作，而觀眾完全能夠根據畫面里的一幀，自動在想象里對其他動作進行補充式的想象。
演員讀劇本時，往往就是靠這樣的補充式的想象，增加了不少前後因果的動作，但事實是，一切劇本中沒有反映的內容，都是導演並不希望看到的東西。演員要遵循的不是“常理”，僅僅是劇本。
這些細節，落在作為同行的演員眼中，似乎沒有什麼特別的含義，甚至不會有人察覺到，王忱這樣表現的意義何在。即便經驗豐富如寧頌，也絲毫沒有察覺，王忱平平無奇的表演，究竟是哪里吸引了幾位在座的導演，令他們突然開始目光交接，眼神期待，甚至紛紛坐直身體，盯起了王忱。
王忱的表演十分短暫，只能用中規中矩來評價。
這一個橋段本就不是情緒激烈的內容，現場試鏡終究和大屏幕不甚相同。演員藏在眼神里的一些情緒，由于缺少特寫的緣故，也並不能被導演所立刻感知和捕捉。因此，如果單論表現的內容，三個演員，倒說不出哪里有什麼差距。寧頌對台詞情緒的把握確實更突出一些，但與此同時，王忱把字句背得更精準，與劇本一字不差，因此難分伯仲。
試鏡的房間里，伴隨著王忱表演的結束，短暫地陷入了幾分鐘的安靜。幾個導演都紛紛在做筆記，甚至連交頭接耳都沒有，仿佛在心中都有了最合適的人選。
但在座的三個演員都很清楚，今天面試這個角色的人共有三組，這就意味著，即便導演已經從他們三個人中挑出了翹楚，在接下來的面試里，也隨時可能有黑馬沖出，奪走他們的機會。
高思源導演做完筆記，終于抬起頭，請三個演員各自闡釋了一下對角色的理解。
有足夠細致的人物小傳做依托，三位演員的答案倒是都差不多。能夠入選高思源導演的試鏡，想來也非圈子里的閑人，就算彼此不認識，也一定有各自的本事，才能夠坐在這里。
大家話畢，導演助理站起身說︰“謝謝各位演員老師的出席，我送大家離開。”
王忱幾乎和寧頌同時看向對方，目光里說不出釋然還是輕松，前一刻劍跋扈張的氣氛，瞬間消失，好似考試結束的那瞬間，會和不會，都懶得計較了。
“走吧。”寧頌走到王忱身邊，輕聲說︰“請你去喝酒。”
而同一時刻，高思源導演也開口︰“那個男孩兒……萬辰是吧？請你留一下。”
王忱意外地用手指了指自己，不太確信的樣子。
高思源點點頭，笑呵呵的，看著就是一副和藹的樣子，“對，就是你。”
寧頌眼神閃了閃，沒說什麼，只是用手拍了拍王忱的肩膀，轉身便離開了。另一個演員也隨即走出。
“高導……”王忱走回桌子的正前方站著，茫然地看著大家。
高思源伸手指了下剛剛寧頌的座位，說︰“來，先坐，別著急，我有幾個額外的問題要問你。”
王忱余光瞥了一眼，但見高思源手中拿的，正是自己的簡歷。
“之前羅少新導演給我推薦你的時候，就說你很特別，是個……懂拍戲的演員。你上大學的時候學過導演課？”
王忱想了下萬辰的履歷，搖頭，“沒有。”
“唔，那你就是自己對導演很感興趣了？有過研究？”
“……也沒有。”
高思源導演笑了，“那就是天賦了，沒有人告訴過你，你如果做個導演，恐怕會更出色嗎？”
王忱抿了抿唇，低聲說︰“但我想做的是演員，演員，才是我想發展的事業。”
“現在的年輕人啊……你做導演多好，以你的年齡，只怕能和陸以圳打個擂台，也免得叫他一枝獨秀，把我們這群老家伙的飯碗都搶干淨，逼得大家在圈子里站都站不住啊！”高思源這句話帶了點玩笑的意味，可情緒上又不無惆悵。
王忱听了這話，一下子就明白高導為什麼突然轉型藝術片的路線，不再拍從前他最擅長的商業大制作。
作為一個上了歲數，江湖上也有點地位名氣的導演，沒有一兩個國際獎項傍身，未來的好本子，只怕難進他的手。
制片產業一旦對他形成了“只能拍商業戲”的定式思維，再來找他的作品，也就只會是奔著爆米花而去的劇本了。